Isnin, Ogos 18, 2008

Karyawan hantar petisyen 90:10

petikan Berita Harian 18 Ogos 2008
Oleh Zainuri Misfar
zainuri@bharian.com.my

Promosi keterlaluan lagu Indonesia di radio jejas industri muzik tempatan

PENYIARAN lagu luar terutama dari Indonesia secara keterlaluan oleh stesen radio swasta bukan sama menyebabkan komposer tempatan mengalami kerugian menerusi kemerosotan penjualan album tetapi juga daripada penurunan royalti persembahan awam.

Komposer terkenal dan berpengaruh yang juga Pengerusi Biro Komposer, Persatuan Karyawan Malaysia (Karyawan), M Nasir berkata, apabila lagu luar terus diberi keutamaan mereka juga memperoleh royalti tinggi daripada pembayaran royalti menerusi badan seperti Badan Perlindungan Hak Cipta Karyawan Muzik Malaysia (MACP).

Menurutnya, dalam usaha untuk mempertahankan hak karyawan tempatan, Karyawan menganjurkan perhimpunan untuk menandatangani satu petisyen yang meminta kerajaan mengenakan kuota dalam nisbah 90:10 iaitu 90 peratus lagu tempatan, manakala 10 peratus lagi penyiaran lagu-lagu dari luar.

“Setakat ini kami sudah mendapatkan lebih 700 tanda tangan dari penggiat muzik tempatan yang menyokong usul petisyen 90:10.

“Selepas ini kami akan mengaturkan pertemuan dengan Menteri Tenaga, Air dan Komunikasi, Datuk Shaziman Abu Mansor untuk menerangkan kepada beliau supaya beliau lebih memahami keadaan sebenarnya dalam industri muzik tempatan,” katanya.

M Nasir berkata demikian dalam mesyuarat khas Karyawan bersama ahli persatuan ini di Pusat Dagangan Dunia Putra (PWTC), baru-baru ini bagi membantah kemasukan dan penyiaran lagu Indonesia secara keterlaluan dan menafikan hak penyiaran lagu ciptaan karyawan muzik tempatan.

Lebih 250 pemuzik, penyanyi dan komposer hadir dalam pertemuan ini yang turut disertai Presiden Karyawan, Freddie Fernandez.

Freddie berkata, perhimpunan dibuat selepas ramai ahli persatuan mengadu mengenai keadaan industri muzik yang semakin buruk sekarang serta mendakwa bahawa peluang yang semakin berkurangan untuk mendapat siaran, terutama menerusi radio swasta sehingga dianggap menjadi antara punca utama kemerosotan industri muzik tempatan.

“Salah satu agenda bagi perhimpunan ini ialah untuk menandatangani satu petisyen yang akan diserahkan kepada Datuk Shaziman, yang minta kerajaan mengenakan kuota dalam nisbah 90:10 untuk lagu tempatan berbanding lagu luar.

“Nisbah 90:10 ini akan membantu pemulihan industri muzik, yang sedang dalam keadaan yang amat kritikal. Ini kerana antara punca utama kemerosotan industri muzik berkenaan dengan isu masa siaran lagu-lagu tempatan yang semakin kurang dalam tahun tahun kebelakangan ini,” katanya.

Selain membangkitkan isu penyiaran lagu-lagu luar terutama dari Indonesia, ahli yang hadir dalam mesyuarat Karyawan turut menimbulkan pelbagai isu lain seperti kekurangan penaja dan peluang untuk membuat konsert, terlalu banyak sangat konsert percuma, dan penggunaan lagu -lagu luar sebagai lagu tema dalam filem dan drama.

Antara penyanyi yang hadir ialah Datuk M Daud Kilau, Ning Baizura, Francissca Peter, Awie, Dayang Nurfaizah, Faizal Tahir, Noh Hujan, Zehra Zambri, Nas Adilla, Neves Pretty Ugly dan Tajul FTG.

Freddie berkata, tindakan Karyawan mengutip petisyen juga adalah sebagai tanda bantahan kebanjiran lagu dan penyanyi asing di stesen radio dan dalam persembahan tempatan.

“Petisyen itu dibuat kerana Karyawan berasa bertanggungjawab untuk bertindak bagi mengatasi monopoli penyiaran lagu asing, terutama dari negara jiran yang bermaharajalela di stesen radio.

“Bagaimanapun, tindakan ini bukan atas dasar berkonfrontasi sebaliknya untuk memartabatkan hak pengkarya tempatan daripada terus dicabuli karya dari luar negara sehingga seolah-olah hendak menutup terus ruang siaran yang ada,” katanya.

Menurutnya lagi, tindakan membuat petisyen itu sangat perlu dilakukan kerana penyiaran lagu luar negara tanpa batasan ternyata mengancam punca rezeki pengkarya tempatan dalam industri ini sejak beberapa tahun lalu.

“Ia diambil selepas Karyawan melihat tindakan beberapa badan penyiaran terutama syarikat radio swasta yang secara membuta tuli seperti mendewa-dewakan produk dari seberang dalam siaran mereka, tetapi hanya bagaikan melepaskan batuk di tangga bagi siaran ciptaan tempatan.

“Mereka agak kurang memberi perhatian kerana wujudnya ‘double standard’ atau pilih kasih antara produk tempatan dan dari luar.

“Produk dari seberang dilihat lebih komersial berbanding produk tempatan walhal setiap hari pelbagai karya baru ciptaan pengkarya tempatan dihasilkan dan tidak kurang hebatnya,” katanya.

Menurut Freddie lagi, tindakan menyiarkan produk dari luar secara keterlaluan bukan saja menghakis kutipan royalti pengkarya tempatan sebaliknya turut membuka ruang kepada kebanjiran konsert membabitkan penyanyi luar terutama dari Indonesia.

“Perkara ini timbul akibat lagu dari seberang kini sudah menjadi satu budaya pop paling utama kepada masyarakat akibat kekerapan siaran lagu ini di corong radio.

“Kecelaruan identiti setempat, terutamanya dari sudut bahasa juga menimpa masyarakat setempat akibat kebanjiran lagu dari luar.

“Sekali imbas lagu dari seberang kini seolah-olah menjadi identiti terkini kepada gambaran muzik di Malaysia sekarang baik dari segi komposisi mahupun lirik kerana sesetengah pengkarya berlumba-lumba untuk men’Indonesia’kan lagu mereka di atas dasar ingin menjadikan ciptaan mereka bernilai komersial, menurut atau mengikut penilaian radio swasta dan juga masyarakat meskipun sebenarnya kita sebenarnya sudah mempunyai identiti muzik yang tersendiri,” katanya.

Jumaat, Ogos 15, 2008

Karyawan mohon nisbah 90 : 10

petikan Utusan Malaysia 15 Ogos 2008
Oleh ABD. AZIZ ITAR aziz.itar@utusan.com.my

LEBIH 200 ahli Karyawan menurunkan tanda tangan mengutip petisyen menetapkan kuota 10 peratus penyiaran lagu-lagu artis luar di stesen-stesen radio tempatan di PWTC, Kuala Lumpur baru-baru ini.

PERSATUAN Karyawan Malaysia (Karyawan) memohon supaya nisbah penyiaran lagu-lagu penyanyi tempatan sebanyak 90 peratus disyaratkan kepada stesen-stesen radio kerajaan dan swasta di negara ini, manakala 10 peratus lagi untuk lagu-lagu artis luar negara terutamanya dari Indonesia.

Presiden Karyawan, Freddie Fernandez berkata, nisbah itu bertujuan mengutamakan penyiaran lagu-lagu artis tempatan selain ia mampu untuk merangsang semula jumlah jualan album artis-artis tempatan yang semakin merosot sejak kebelakangan ini.

Sehubungan itu, beliau memohon Kementerian Tenaga, Air dan Komunikasi supaya mengenakan nisbah itu sebagai salah satu syarat pengeluaran lesen terutamanya kepada stesen-stesen radio dan televisyen (TV) swasta di negara ini.

“Karyawan akan mengadakan pertemuan dengan menterinya, Datuk Shaziman Abu Mansor bagi berbincang tentang isu nisbah 90 10 ini dalam waktu yang terdekat.

“Kami berharap agar ia dapat dikuatkuasakan sebagai salah satu akta atau undang-undang dalam bidang penyiaran di negara kita,” katanya pada Mesyuarat Khas Karyawan di Pusat Dagangan Dunia Putra (PWTC), Kuala Lumpur, baru-baru ini.

Pada mesyuarat itu lebih 200 ahli Karyawan hadir di mana lebih 700 tandatangan telah pun diperoleh sejak persatuan itu melancarkan kempen tersebut kira-kira seminggu yang lalu.

Mesyuarat Khas itu diadakan bagi mengutip tandatangan dan petisyen bagi membantah kebanjiran lagu-lagu artis luar negara melalui stesen-stesen radio tempatan yang semakin berleluasa sejak akhir-akhir ini.

Ketua Biro Komposer Karyawan, M. Nasir menjelaskan, jika fenomena itu tidak diberi perhatian dan tidak dibendung oleh kerajaan, ia akan memberi implikasi jangka panjang daripada sudut ekonomi kepada negara ini pada masa depan.

Katanya, selain menyebabkan aliran keluar banyak wang ke luar negara, ramai artis tempatan juga akan terasa bahangnya termasuklah pengecilan jumlah pendapatan royalti selain tidak akan dapat bersaing secara sihat dan adil meskipun dalam industri muzik di negara mereka sendiri.

M. Nasir berkata, industri muzik di negara ini jauh lebih kecil kecil jika dibandingkan dengan Indonesia daripada segi jumlah lagu dan para penggiat muzik. Industri muzik Indonesia juga jelasnya, mempunyai ratusan lagu yang sudah hits (popular) untuk diketengahkan di negara ini.

“Mereka tidak perlukan promosi yang tinggi untuk berjaya di sini kerana lagu-lagu Indonesia yang dibawa itu kebanyakannya sudah popular. Sedangkan industri muzik kita sudahlah kecil, tetapi terpaksa pula bersaing dengan lagu-lagu hits mereka itu.

“Sebab itu saya bersetuju dan ingin mencadangkan nisbah 90 : 10 itu sebagai salah satu syarat pemberian lesen kepada stesen-stesen radio. Bagi saya, ini adalah isu dalaman dan ia tidak membabitkan atau boleh menjejaskan hubungan dua hala antara kedua-dua negara,” ujarnya.

Difahamkan, selama ini dalam syarat perlesenan yang dikeluarkan oleh kementerian terbabit tidak menyatakan nisbah penyiaran lagu-lagu artis tempatan, sebaliknya, ia lebih banyak menjurus soal kuota penggunaan Bahasa Melayu dalam waktu siaran dalam rancangan siarannya.

Salah seorang ahli Karyawan yang juga komposer terkenal, Johari Teh tidak menafikan fenomena yang timbul itu merupakan suatu cabaran dan persaingan global yang sukar untuk disekat selain cita rasa pendengar yang semakin berubah termasuk di negara ini.

Justeru, beliau mencadangkan lagu-lagu artis luar negara yang telah disiarkan di stesen-stesen radio tempatan dikenakan levi termasuklah jika mereka mengadakan persembahan di negara ini pada masa depan.

“Ini suatu persaingan global. Kalau kita tidak benarkan penyiaran lagu-lagu artis Indonesia di radio-radio atau mereka tidak boleh mengadakan konsert di negara ini nanti jadi isu lain pula. Kita pun tidak mahu berseteru dengan stesen-stesen radio dan TV.

“Kalau boleh kita kena berjumpa menteri, panggil wakil syarikat-syarikat telekomunikasi, TV dan radio supaya ditubuhkan suatu majlis yang dapat mengawal fenomena yang semakin tidak sihat ini,” katanya pada sesi diskusi mesyuarat itu.

Selain kurangnya penyiaran lagu-lagu artis tempatan di stesen-stesen radio, antara lain punca jualan album dan kadar rendah bayaran artis mengadakan persembahan kerana terdapatnya banyak konsert percuma diadakan oleh pelbagai pihak termasuklah syarikat korporat dan stesen-stesen TV.

Anggota kumpulan V.E., Damien mencadangkan agar pihak-pihak terbabit dapat mengawal penganjuran konsert-konsert percuma yang semakin banyak diadakan di mana ia boleh menjejaskan penganjuran konsert berbayar.

“Bagi saya, konsert percuma ‘tidak sihat’ untuk para penyanyi kita kerana ia boleh menjatuhkan jumlah bayaran dan nilai mereka dalam industri muzik

“Adalah tidak adil kalau artis tempatan hanya disuruh tampil untuk mengadakan persembahan percuma tetapi konsert artis-artis luar dikenakan bayaran,” komennya.

Dalam pada itu, ada juga ahli Karyawan seperti komposer Roslan Mamat yang mempersoalkan peranan Tan Sri Jins Shamsudin sebagai Senator di Dewan Negara yang mewakili industri hiburan di negara ini.

“Di sini saya mahu bertanya, apakah peranan Jins Shamsudin di Parlimen? Mengapa kita tidak mahu gunakan peranan beliau itu?” soal Roslan.

Kemudiannya, secara spontan terdengar suara-suara sumbang ahli Karyawan yang menyampuk: “Dia (Jins Shamsudin) lebih mengutamakan industri perfileman, sedangkan industri dia tidak ada kena mengena dengan industri muzik."

Jumaat, Ogos 08, 2008

RAKAMAN KONSERT SALAM DUNIA

sumber : Facebook M Nasir

HARAP MAAF RAKAMAN" PROGRAM SALAM DUNIA M.NASIR" UNTUK TV9 TELAH BERTUKAR TARIKH PADA 28 AGOS 2008 (KHAMIS) DISEBABKAN OLEH JADUAL YANG PADAT. TQ

RAKAMAN KONSERT TV "SALAM DUNIA M.NASIR" UNTUK TV9
Hari : Khamis , 28 Ogos 2008
Masa: 7:00pm - 11:00pm
Tempat : studio NTV7 (Shah Alam)
No.7, Jalan Jurubina U1/18, Hicom-Glenmarie Industrial Park,
Shah Alam, Malaysia

JOM, RAMAI-RAMAI MERIAHKAN LAGI RAKAMAN KONSERT TV "SALAM DUNIA M.NASIR" UNTUK TV9 SEMPENA KEDATANGAN SYAWAL. PERCUMA DAN TERHAD!!!

pst: Untuk Ahli KSMN yang ingin sertai, kod pakaian adalah "Putih". (Maklumat lanjut sila hubungi Ain/Ina di talian Luncai Emas)

Contact InfoPhone:
03615613576700
Email: lcemas1@gmail.com

Rabu, Ogos 06, 2008

M. Nasir terbit album Taufik

petikan Utusan Malaysia 6 Ogos 2008

ADA satu lagi berita gembira buat anda peminat-peminat setia penyanyi dari Singapura, Taufik Batisha.

Khabar terbaru yang sampai ke telinga Papa ialah penyanyi muda dan tampan itu akan bekerjasama dengan komposer dari negara kelahirannya, M. Nasir untuk album terbarunya.

Menurut sumber Papa, Taufik sangat teruja apabila mendapat tahu sifu tersohor itu menyatakan persetujuannya untuk menerbitkan albumnya.

Mahunya tidak, begitu ramai penyanyi Malaysia yang mencari peluang untuk album mereka diterbitkan oleh seniman yang memiliki magis luar biasa itu.

Tahu-tahu saja, M. Nasir bersetuju untuk terlibat dalam album Taufik.

Papa harap kerjasama ini akan memberikan manfaat yang besar pada kedua-dua anak seni itu.

Cuma satu persoalan yang bermain di fikiran Papa, bila pula Taufik akan ikut jejak langkah rakan-rakannya berhijrah ke Kuala Lumpur untuk meluaskan lagi kerjaya seninya?

Nantilah kalau Papa jumpa Taufik, akan Papa tanya soalan itu padanya.

Isnin, Ogos 04, 2008

Sembang Kak Cham: Kemelut masuk musim baru

petikan Berita Harian 4 Ogos 2008

LANGAU dalam industri! Itulah rupa-rupanya gelaran yang diberikan beberapa orang kuat persatuan hiburan kepada Presiden Karyawan Malaysia (Karyawan), Freddie Fernandez. Semua ini gara-gara tindakannya yang mempertikaikan sasaran RM300 juta hasil industri muzik yang perlu dijana dalam tempoh tiga tahun ini.

Jumlah yang dianggap karut, tidak masuk akal dan tidak realistik oleh bos Maestro itu sebenarnya adalah rumusan Seminar Seni Muzik Kebangsaan yang diadakan di Akademi Seni, Warisan dan Budaya (Aswara) awal bulan lalu. Yang bentangkan kertas kerja bertajuk Kerjaya Muzik Penjana Ekonomi itu tak lain tak bukan sifu muzik sendiri, M Nasir dengan Setiausaha Majlis Muzik Malaysia (MMM), Ong Peng Chu.

Bukan sedikit yang marahkan Freddie. Malah kenyataannya yang dikeluarkan dalam Hip minggu lalu mendorong Presiden MMM, Datuk A Rahman Hassan untuk mengadakan sidang media tergempar. Berdiri teguh di belakangnya adalah 19 persatuan hiburan lagi. Hari ini pula teman difahamkan Datuk Aziz Bakar pula akan buat sidang media bagi menjawab kenyataan Freddie.

Sebelum itu pun, buat pertama kalinya juga Rahman ringan tangan menelefon teman untuk meluahkan rasa hatinya. Teman terperanjat juga kerana sebelum ini mana pernah penyanyi popular semasa zaman pop yeh yeh dulu tu telefon teman. Ada rasa terkilan di hatinya kerana usahanya untuk melihat industri muzik maju diperlekehkan.

“Selepas membaca kenyataan itu, terlintas di fikiran saya apa lagi yang langau dalam industri ini nak? Kalau dia mahu mempersoalkan mengenai rumusan yang dibuat dalam seminar itu tidak mengapa. Tetapi kenapa pula membangkitkan soal peribadi saya, MMM dan persatuan lain, selain menyalahkan KPKKW dan Aswara kerana bekerjasama dengan MMM?

“Lazimnya, saya tidak pernah melayan apa juga komen yang dibuat Freddie. Sudah bertahun-tahun kami di MMM mengambil pendirian untuk tidak campur tangan dalam hal yang dilakukannya. Kami tahu dia hendak jadi juara dalam industri ini dan akan buat apa saja untuk menampilkan dirinya. Hampir semua orang dalam industri ini tahu, siapa sebenarnya Freddie,” kata Rahman lagi.

Barangkali yang mengundang kemarahan mereka itu bukan sangat kerana Freddie mempersoalkan jumlah RM300 juta. Tetapi lebih kerana ada kenyataan yang berbentuk serangan peribadi. Katanya, “Kami sedar semua pihak mempunyai kelemahan dan kekurangan. Bagaimanapun, kami tidak biasa mendabik dan menonjolkan diri, duduk di sebelah menteri atau pegawai kanan kerajaan.”

Dakwa Rahman lagi, sudah 10 tahun Freddie asyik mencari kelemahan dan kesalahan pemimpin persatuan lain. “Ada saja surat yang dihantar dan salinannya turut diajukan kepada pak menteri. Tidak ada satu persatuan yang betul di matanya. Adakah kerana beliau bekas pemain keyboard dalam satu kumpulan muzik pada tahun 70-an dulu menyebabkan beliau berasakan serba tahun dalam industri muzik.”

Teman tak mahu menyebelahi mana-mana pihak. Kehadiran, perjuangan dan segala usaha mereka untuk memartabatkan industri hiburan sentiasa teman hormati dan teman akan bantu apa yang teman rasa boleh bantulah. Tetapi, hakikatnya masing-masing ada point. Macam Freddie tu, bukan tak ada point yang dibentangkannya. Kalau Freddie tak buka mulut, teman tak berapa nak tahu pun wujud ‘kepincangan’ itu.

Orang kata, kebenaran itu acap kali begitu menyakitkan. Kalau ada perkara yang tak betul, eloklah diperbetulkan. Jadi sebaik-baik jalan adalah permuafakatan dan sikap menghormati kerja masing-masing. Yang penting juga, nawaitu kita. Orang kata, hati mahu baik, niat mahu bersih dan tidak ada unsur dengki mendengki.

Kalau kita buat sesuatu kerana ada udang di sebalik mi, maka sampai bila-bila pun perkara ini tidak akan selesai. Kalau kita tegur dengan ikhlas, Insya-Allah teguran itu akan mendapat maklum balas yang positif tetapi kalau teguran dan kritikan kita diiringi dengan niat yang busuk, susahlah.

Cuma ada terkilan juga di hati teman kerana persatuan hiburan kita tak habis-habis hendak bercakaran. Kalau yang satu kata begini, yang seorang lagi balas begitu. Tak pernah yang mahu duduk semeja, menggembleng tenaga mencari satu resolusi untuk memartabatkan industri. Sudah ada yang dapat duduk semeja pula, meja lain pula yang berbunyi dan tak puas hati. Bukan tak boleh berbeza pendapat tetapi biarlah cara menyelesaikan kemelut itu nampak profesional dan bukan setakat hendak melepaskan tengkuk sendiri.

Iyalah, kalau sudah ketua persatuan asyik hendak bercakaran macam manalah ahlinya hendak hidup aman. Nanti ibarat ketam hendak mengajar anaknya berjalan, sampai bila pun tak pernah hendak betul. Asyik mengesot sajalah... Yang teman tak kuasa apabila di akhir episod jawab menjawab ini, yang semakin ketara adalah bukan seekor langau saja tetapi rupa-rupanya banyak langau lagi. Jaga diri, jumpa lagi! - hanizam@bharian.com.my

Sabtu, Ogos 02, 2008

Profile: Taking traditional music to new heights

taken from The New Straits Times 2 August 2008
writes MOHD NOOR ASWAD.


Artiste M. Nasir believes traditional melodies need to grow and evolve,

TALKING to M. Nasir -- one of Malaysia's most respected artistes -- is like talking to an old friend. He gesticulates animatedly when explaining his ideas and thoughts. He is philosophical and intellectual, but at the same time very down to earth.

It is little wonder that the local music industry calls the singer-songwriter-actor sifu, which means master in Mandarin, for creating music which represents an evolution of traditional Malay tunes for a new generation of listeners.

At the recent 2008 International Conference on Performing Arts as Creative Industries in Asia held at University of Malaya (UM), M. Nasir was named as one of the best examples of local artistes bringing traditional music to the masses in a paper titled The Evolution of Malay Traditional Music: Challenges and Adaptation by UM lecturer Dr Mohd Nasir Hashim.

"M. Nasir combines elements of traditional and pop music to create contemporary melodies. He makes wonderful music for modern listeners while promoting an interest in traditional music and arts," says Mohd Nasir.
The social scientist believes that change in any community, including in music, is inevitable. He considers the initiative taken by M. Nasir to be an important step forward for Malaysian society.

For M. Nasir, efforts to introduce people to traditional sounds are crucial to the music industry.

"For a long time, traditional music had been relegated to kampung people. Modern urban listeners were enamoured with Western contemporary songs rather than local music, much less traditional tunes. I needed to change that mindset," says M. Nasir.

When he wrote and released Mustika, the single took the local music scene by storm. Mustika is traditional, but at the same time contemporary.

"At the time I was thinking about identity and our roots. What is our identity as a race, as a nation? Where are we heading as a race, as a culture? What is the direction of our arts and heritage? All of these things were on my mind."

M. Nasir explored the Malay psyche and researched the history of the region and its people. He was not looking to make a hit; he wanted to express his soul.

"I have gone past the allure of glamour or wanting to be big. I wanted to make something closer to my heart."

Buoyed by the success of Mustika, he resolved to pursue a new direction. This resulted in Phoenix Bangkit, his seventh solo album, a few years later.

He regards Phoenix Bangkit as one of his best works in traditional fusion to date. In the album, he not only presented a fresh update on local traditional sounds, but also added Middle Eastern elements to them.

To Singapore-born M. Nasir, indigenous tunes need to grow and evolve. It can mature without losing the purity of its nature.

"Traditional music is like a strong root, and from it, we have many branches of music. These branches will not destroy the root but they will make it stronger," he says alluding to the example of American country music.

To Americans, country music is their kampung music but a heritage they are proud of.

"Today, country music has grown into many branches -- country pop and country rock -- and they are all deeply rooted in country music. The melodies survive alongside new hybrids.

"The same goes for blues, reggae and rock. For instance, there are many branches of rock. In the Eighties, it was glam-rock and metal, and in the Nineties, it was alternative rock. These developments are composites and they have a strong root in the original blues-based rock. Why can't our traditional tunes evolve in the same way?"

M. Nasir cites legendary P. Ramlee as the first local artiste to create traditional fusion music.

"P. Ramlee took traditional sounds and created new music with them. The difference was, at the time, the songs were for entertainment. Questions of identity, race and politics were not as important then as they are now."

Universiti Kebangsaan Malaysia's Institute of the Malay World and Civilisation Principal Research Fellow Dr Wan Zawawi Ibrahim points out that although M. Nasir's traditional fusion music is more known among the Malaysian public, there have been similar efforts by other composers such as Manan Ngah, Pak Ngah and Ramli Sarip.

"Manan has been doing this much longer. He has been experimenting with mixing elements of traditional music with popular tunes through his works with Francessca Peters and later, Sheqal, says the anthropologist and singer-composer.

"Pak Ngah's works on Siti Nurhaliza's traditional themed albums are also good examples. They are not pure traditional music, but many elements of traditional music mixed with pop."

Ramli Sarip also incorporated more traditional and Middle Eastern influences in his recent folk-rock songs.

"These artistes are producing an amalgam of traditional music. But M. Nasir's was a breakthrough," says Wan Zawawi who believes that these efforts have opened parents' eyes to the local art and entertainment scenes.

"M. Nasir and Siti Nurhaliza are good role models for the creative industry."

The economic benefits of being an artiste in Malaysia are also changing parents' perception about careers in the creative industry. Parents are more open to their children venturing into the entertainment world. They know their offspring can earn a good living as artistes.

These new developments are good for the industry but M. Nasir believes in continuously improving it.

"Currently, the industry focuses on entertainment. People just want entertainment. Cultural identity is not a priority," says M. Nasir.

"I want to create our own music that reflects our identity and struggle as a people, raises our intellectual level and explores spirituality. We must have taste. I am not into silly entertainment."

He hopes that the younger generations will better appreciate their culture and traditional music.

"This is the journey of our people, which shaped us. We need to support traditional tunes and help them advance.

"We must be subtle; we must be creative in arranging music so it doesn't sound out of place. That is how we make something that is artistic into a commercial hit."

Facing all these obstacles is nothing new to M. Nasir. Although the recent loss of his close friend and collaborator Rosli Khamis (better known as Loloq) still saddens him, he is determined to continue his artistic sojourn.

"My aim is to take our music to the highest level," he adds.