Prahara Seni - pengumpul berita seniman M.Nasir

petikan Berita Harian (1994 - tarikh tidak dapat dikenalpasti)
oleh Zainuri Misfar

Suntikan dari Mentera Semerah Padi dan berbekalkan Secangkir Kopi Semanis Puan yang air yang diambil dari Wadi di padang pasir memberikan semangat yang cukup berkesan kepada penyanyi terkenal tanahair, M.Nasir untuk beraksi mantap di Konsert Canggung - M.Nasir di Stadium Negara, Jumaat lalu.



Garapan pelbagai rentak lagu tradisional dari inang kepada keroncong melangkah ke irama joget dan seterusnyq bergoyang dengan dangdut menyaksikan keunggulan M Nasir sebagai penghibur dengan gayanya tersendiri.

Gabungan alatan muzik tradisional dan kontemporari seperti gendang, tabla, seruling, angklong, mandolin hingga sape memaparkan kesungguhan M. Nasir untuk menaikkan martabat muzik berunsur Nusantara.

Penonton terpegun malah tidak menyangka penyanyi, pelakon dan komposer yang terkenal dengan sikap tidak banyak cakap berhasil mengisi setiap ruang persembahan dengan pelbagai gaya yang menakjubkan.

Dia pernah menganggap konsertnya mengetengahkan konsep theatrical itu sebagai pemulaan dalam perjuangan dalam bidang seni, dan ternyata hasrat Nasir berjaya. Dia mengetepikan aspek enjoy.

Dalam kelincahan, keletihan dan nafas yang tercungap-cungap, Naslr masih sempat melontarkan falsafah mengenai kemanusiaan dan kehidupan manusia.

Mulutnya tidak terlepas melaungkan semangat juang dan inilah yang dimahukan oleh peminat yang sudah sekian lama menantikan kemunculannya dala sebuah konsert istimewa.
Sememangnya hampir 10,000 peminat yang menyaksikan konsert pasti sukar untuk melupakan setiap adegan yang dipamer oleh penyanyi itu.


Tapi konsertnya juga terpaksa menghampakan kira-kira 3000 penonton lain yang terpaksa duduk di luar kerana kehabisan tiket.Ini adalah satu langkah tegas penganjur, Boxoffice demi mengelakkan dari kejadian yang tidak diingini. Konsert Canggung M.Nasir ditaja bersama oleh akhbar Harian Metro, BMG, Lion Suzuki dan Telepromo.

Tirai konsert dibuka kira-kira jam 9.15 malam dengan sedikit sketsa daripada Loloq hampir 10 minit, dimana dia mendakwanya sebagai mukadimah konsert itu.
M Nasir memulakan persembahan dengan menyanyikan lagu Rajawali. Tapi dia sedar terlalu awal untuk mengamatkan keadaan lalu meredakannya dengan membawakan lagu berentak sederhana iaitu Wadi, Inang pulau Kencana, Bukalah Hatimu dan Lara sebelum kembali semula persembahan hangat dengan mendendangkan lagu Aplokalips.


Sambil diiringi wayang wong pada layar putih dibelakang pemain dram ; M Nasir meneruskan aksi lincah dan bersahaja seolah-olah tidak menghadapi sebarang tekanan dengan mendendangkan lagu Perang yang satu lagi, Anak-anak kita, Tanya sama itu hud-hud, Aduhai Kasih aduhai dan Sentuhan Listrikmu.

Setiap lagu yang dimainkan tidak menyenangkan sebahagian penonton apabila mereka bangun bertepuk tangan, menari sambil menyanyi bersama penyanyi itu.Dalam konsert lebih dua jam itu, Nasir tidak banyak membuang masa. Satu demi satu lagu dinyanyikan iaitu Ada, Secangkir kopi semanis puan, Keroncong Nostradamus dan Bonda.

Lagu Mentera Semerah Padi disifatkan kemuncak konsert ini. Beberapa pelakon tambahan yang mengenakan pakaian silat serba hitam, yang hanya menampakkan mata lagak ninja sambil memegang sabit seolah memberikan makna simbolik pada konsert ini.

Dilihat dari dekat, wajah M Nasir seolah terkena libasan sabit, tapi sebenarnya melambangkan perjuangan penyanyi ini untuk mengangkat dan mengukuhkan martabat muzik Melayu.

M. Nasir kemudian meninggalkan seribu tanda tanya kepada penonton apabila dia menyanyikan sebahagian lagu Tudung Periuk di akhir konsertnya.

Labels: Canggung Mendonan, Konsert

taken from undated The Star newspaper
By Azhariah Kamin


Talented and controversial singer/actor/composer M.Nasir is in the midst of producing his third solo album Canggung Mendelan with BMG Pacific.
The extraordinary musician, one of the country's most prolific producers/composer, has worked with numerous artistes which include Search, Wings, Jamal Abdilah, and Rahim Maarof, to name a few.

And when it come to his own work, Nasir likes to include a traditional touch because he feels that traditional music is the mirror of the people. Hence his latest album not only features several traditional instruments but also tunes which are strikingly asli in arrangement.

A sneak preview at his own studio, Ronggeng, recently revealed that his new album follows that him new album follows the musical theme of his previous efforts, Mustika and Saudagar Mimpi,both of which featured modern and ethnic music.
One of the song on this album, Mentera Semerah Padi features the serunai in the intro before leading to some kompang sounds.lt should captivate those who listen for something different in local music.

Besides serunai and kompang, Nasir has also included other ethnic musical instruments such as seruling, gendang, rebab , gong, sqpe and accordion, “to make the music richer”.

He hopes to make Malaysian music easily identifiable, like ethnic music, so that it can be accepted internationally, he explained.

Nasir, who admitted to writting all sorts of things (yes, even silly love songs) said this album, like Saudagar Mimpi, is serious and at times, even satirical.
Canggung Mendelan has a contemporary yet Malaysian concept. Every song tells a story which speak of hopeless world and at the same time gives advice.
One of the problems Nasir faced with Canggung Mendelan was recording with the ethnic musical instruments.

There's a difference between playing ethnic musical instruments live and recording them in the studio, he explained.

“It sounds great when you're performing live but it's different when you try to record it in the studio. Sometimes you fail to get the original sound.
“This is when you need good sound engineers and technicians and also sophisticated equipment, ” said Nasir.

On the Saudagar Mimpi album, Nasir sought help from Japanese Sound engineer, Akira Yamauchi.

This time he has turned to Australian engineers to ensure once again that the album has ground-breaking sound.

“Their (the Australian) studio are equipped with more advanced and sophisticated facilities compared to what we have here, said Nasir.
Still surprisingly modest despite the award, critical acclaim, hits and respect he has accumulated over more than 12 years, Nasir has formed his own views about what makes a good album.

“For me, a good album is one which is able to portray the maximum level of one creativity.

“We can't deny that the commercial aspect is important - you can find that in other singers album i have produced.

“But when i'm producing my own albums, creativity and artistry are my priorities.

Labels: Canggung Mendonan

oleh Kamisah Mustaffa
petikan JELITA Februari 1989

“Seni itu indah. Politik itu kotor” Demikian kata Seniman Agung P.Ramlee. Memang seni itu indah. Tidak dapat hendak dihuraikan keindahan itu kerana setiap insan menafsirkannya dari sudut berlainan. Namun, keindahan itu menimbulkan kesan sama pada setiap jiwa; tersentuh,kagum, tertawan, hiba atau ria.

Jiwa siapakah tidak bergetar membaca puisi indah dan syahdu? Apakah menyebabkan sesuatu lagu berjaya menitiskan air mata atau menghidupkan suasana riang ria? Mengapa sesuatu lukisan amat tinggi nilainya dan menjadi rebutan terutama selepas pelukisnya tiada lagi di dunia? Bagaimanakah seseorang pelakon mampu membuat penonton menangis dan ketawa bersamanya atau benci dan meludahinya di luar dunia lakonan? Apa pula menyebabkan seseorang penulis, penyanyi, pelukis atau pemuzik begitu diminati dan disanjung tinggi?


M Nasir
Penggubah lagu, penyanyi, pelakon
“Kalaulah ilham itu boleh diibaratkan sebagai satu benda, maka bagi saya, benda itu adalah diri saya sendiri. Ilham adalah diri saya dan diri saya adalah ilham. Susah hendak dimengertikan? Tetapi itulah tanggapan saya mengenai ilham.

“Ilham itu datang dua cara. Pertama, melalui pemerhatian dan pengalaman. Kedua berada dalam diri sendiri. Maksud saya, untuk buat lagu misalnya mesti ada sesuatu merangsang ilham itu tiba, ada peristiwa menyebabkan terbitannya ilham itu. Tetapi rangsangan dan peristiwa itu tidak akan menjadi ilham kalau kepekaan menjadikannya ilham tiada dalam diri.

“Seniman harus punya daya khayalan yang lebih kuat daripada orang lain (bukan saya menganggap diri saya seniman.). Dia mesti dapat membayangkan perkara yang tidak dilakukan atau dialaminya sendiri dan dapat pula menggunakan khayalan itu kepada satu bentuk seni. Mungkin dia tidak pernah bercinta tetapi dia mampu merasai bagaimana perasaan orang bercinta, ; debar, kecewa, hampa, hiba. Dan perasaan itu digubah menjadi lagu.

“Pada pendapat saya, pengalaman dan pelajaran lampau menentukan corak berkarya, tak kiralah muzik, penulisan, lukisan. Karya A Samad Said misalnya tercorak hasil pengalaman lampaunya melalui beberapa perubahan zaman. Kerana pengalamannya begitu, maka hasil karyanya bercorak begini. Dan begitulah juga dengan muzik.

“Saya menggubah lagu mengikut siapa bakal menyanyikannya. Setiap kali, saya bayangkan lagu itu untuk siapa, penyanyinya, bagaimana wataknya dan segala-gala berkaitan penyanyi itu. Mungkin penyanyi (atau kumpulan) itu lebih sesuai lagu bercorak hiburan semata mata dan penyanyi itu pula membawa mesej tertentu. Meneliti kesesuaian ini juga adalah sumber ilham bagi saya.

“Tiada kelainan antara seniman dan manusia lain. Jadi saya tak percaya kalau orang mengatakan manusia seni itu ganjil atau berkelakuan lain daripada orang lain. Itu semua itu tak betul bagi saya.”

“Saya tidak percaya mencari ilham di tepi sungai, laut, gunung, tasik macam sesetengah orang (ketawa). Itu bagi saya tanggapan salah mengenai ilham. Atau orang menyangka begitu kerana media selalu menggambarkan demikian. Bagi saya, cara itu hanya pada zaman “ Tok Kadok” . Kalau sekarang, cara begitu tak boleh pakai. Kalau menunggu termenung di tepi sungai, baru ilham muncul rasanya tiada kerja menjadi.

Apakah wanita (lebih-lebih lagi yang cantik) banyak mendatangkan ilham?
“ Tak adalah”, jawapannya perlahan tetapi tegas. “Melihat wanita bukan mendatangkan ilham, tetapi menaikkan nafsu...!”
Jawapan disusuli ketawa besar.

Waktu dan suasana bagaimana mendatangkan ilham mencipta lagu?
“Seni ada masa tak?” dia bertanya kembali. Saya hanya menggeleng dan dia menyambung semula. “Seni tidak ada masa. Jadi tidak ada waktu atau suasana tertentu mendatangkan lebih mood untuk berkarya. Bila-bila masa sahaja boleh berkerja.

“Juga kita tidak boleh terlalu mengikut mood. Kalau begitu mungkin hanya satu dapat disiapkan dalam sebulan. Sebagai penerbit saya tidak boleh begitu. Sekarang saya terpaksa terbitkan sebuah album sebulan.

Tidakkah penerbitan yang seolah-olah terburu-buru dan mengejar masa itu menjejaskan mutu lagu dicipta?
“Adakala kita terpaksa mengalah kepada kehendak komersil, mengatasi kehendak seni kita sendiri. Tetapi memang kita tidak pernah puas dengan apa yang ada. Walaupun katakan kita puas hati dengan sesuatu lagu itu, berapa lama rasa puas itu berkekalan? Tentu sampai masanya kita kembali merasa tidak puas hati dan ingin mencipta yang lebih baik lagi.

“Tinggi atau tidaknya nilai sesebuah lagu dan sama ada ia diminati atau tidak, bukan hak kita. Itu hak pendengar. Kadang kala lagu-lagu yang kita rasakan cukup baik dan bermutu tidak mendapat sambutan. Sebaliknya lagu-lagu 'penyendal' (diselitkan untuk memenuhi album) pula yang diminati.

“Mendapatkan ilham melalui penelitian ciptaan orang lain tidak salah asalkan bukan peniruan bulat-bulat. Persamaan yang sedikit tidak mengapa tetapi sentuhan peribadi kita mesti ada. Jelasnya, penentuan siapa yang lebih dikenali bergantung pada siapakah antara pencipta itu mempunyai daya kepekaan lebih kuat.”

Labels: Temubual